En el curso 2009/2010 quise darle un sentido más intelectual (si se puede decir así) a mi pintura. El objetivo que me propuse era que un espectador pudiera sentir algo parecido, viendo un paisaje, por ejemplo, y un cuadro abstracto basado en ese mismo paisaje, es decir; llegar a la abstracción a través de la realidad.
fdo. Jose Luis Llopis |
La idea se basaba en que la imágenes las construimos en el cerebro y a veces de forma inconsciente. Los pintores saben que muchas veces no es necesario pintar todos los detalles de un objeto porque el espectador terminará de hacerlo cuando lo mire, o mejor dicho, su cerebro.
Para que la prueba tuviera éxito pensé que al principio por lo menos, debía de ser lo más escrupuloso posible con los colores y las áreas de los mismos. Es decir calcular en porcentajes aproximados qué espacio ocupaba un determinado color en el paisaje y plasmarlo en esa misma proporción sin representar la forma.
fdo. Jose Luis Llopis |
Una vez determinados algunos colores básicos y rellenado todo el cuadro, comenzaba a pintar los medios tonos, matices etc., que me acercaran lo máximo posible a los colores del paisaje original.
Después de algunos cuadros me permití ciertas licencias que en algún momento me prohibí, como por ejemplo renunciar además de al dibujo, también a las líneas rectas porque en la naturaleza no existen.
Todo esto, y tras una entretenida conversación, inspiró al poeta y escritor Emilio Porta, reciente premio Blas Otero 2009 de poesía con su libro “Corales”, quien escribió el texto que viene a continuación.
Plas-mación
Plas-mación.
Es extensión de la pintura en la mirada.
Es mi concepto de la interiorización de lo exterior a través de la emoción.
Foto de Jorge Pedraza |
Es la foto del inconsciente asumiendo lo más difuso.
Porque los límites de los objetos se difuminan al “plas-marlos” en el cuadro.
Fdo. Jose Luis Llopis |
Plas-mamos a través del arte lo que percibimos.
Plas-mamos lo que interiorizamos
Plas-mamos la realidad y la convertimos en irrealidad.
foto de Jose Luis Llopis |
Plas-mamos los colores directamente salvando la distancia y contorno de la percepción clásica, y rompemos los límites que encierran sus formas, liberando el brillo y el contraste, la saturación y luz de dichos colores.
Fdo. Jose Luis Llopis |
Lo abstracto es ir a las fuentes donde se forjan las percepciones
Foto de Jose Luis Llopis |
Es quedarse en el paso intermedio entre el principio y el final.
fdo. Jose Luis Llopis |
Plas-mación es una nueva aproximación a la pintura porque los significados no se dan en la obra sino en la aprehensión de la obra por el espectador.
foto de Jose Luis Llopis |
En el modo difuso en que se va conformando el mundo lo plas-mo antes de que se concrete. Porque el arte, para mí, no debe estar inmóvil. Es un proceso.
fdo. Jose Luis LLopis |
Tras una conversación en la madrugada del recién estrenado 2010, con el escritor y poeta (será igual, pero no es lo mismo) Emilio Porta, trato de explicar, lo que mis pinceles quieren contar con sus trazos y colores, … y hete aquí que, de repente, se pone a escribir y a “plas-mar” con palabras aquello que yo pensaba que sólo se podía decir pintando.
Chapeau, Emilio, chapeau!!